历史的传承，被誉为穿在身上的历史，美丽的苗族刺绣文化

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苗族刺绣的起源、特点
历史的传承，被誉为穿在身上的历史，美丽的苗族刺绣文化

A、苗族刺绣的起源、特点

　　苗族刺绣和湘绣、蜀绣、苏绣不同，它具有浓厚的苗族文化特色，具有独特而夸张的造型，很受苗族人的喜爱，苗族人出嫁前都会准备苗族刺绣。
　　那么，苗族刺绣的起源和特点是什么呢？一起随小编来看看吧！

　　一、苗族刺绣源流
　　苗族的刺绣艺术，是苗族历史文化中特有的表现形式之一，是苗族妇女勤劳智慧的结晶。传说有位叫兰娟的女首领为了记住迁徙跋涉的路途经历，想出了用彩线记事的办法，过黄河绣条黄线，过长江绣条蓝线，翻山越岭也绣个符号标记，待最后抵达可以落脚的聚居地时，从衣领到裤脚已全部绣满。从此，苗家姑娘出嫁都要穿上一身亲手绣制的盛装，为的是缅怀离去的故土，纪念英勇聪慧的前辈，同时也为了承继前辈流传下的这份美丽，不忘祖业，激励后人。

　　二、苗绣造型的现代意义
　　苗绣是一种中国传统的民俗文化，因苗族地区特殊的地理环境，使其成为了中国传统文人文化难以波及的地方，苗族特殊的民俗文化一直支撑着这个古老民族的发展，形成了苗族地区特有的民俗风貌和人格精神。

　　1、实用性

　　苗绣艺术与现实生活紧密相关，其内容贴近日常生产生活，风格质朴、率真。与生活的接近，还使苗族刺绣保留了艺术发生时的特征，即原始艺术时期艺术与生产活动或生活情景的一体化。在这种艺术活动中，物质生产与精神生产相互交织，创造了既有实用价值又融合了审美功能的产品，这在我们今后的设计生活中也是很值得借鉴的，对于生活的精炼正是作为设计师的我们所被赋予的美的任务。将生活中的美提炼出来，与生产紧密结合，在符合实用的前提下，带给人视觉上的享受。

　　2、艺术性
　　苗绣造型单纯素雅，有时甚至渗透出一种天真浪漫的情怀，它所追求的那种超越现实的象征意向构成手法，既有传统的艺术风格，同时又有多边灵活的表现手法；既原始古朴，同时又现代而前卫，表现出一种在现代艺术中才可能见到的意向构成表现和意形同构空间。在艺术造型方面，不管结构，不讲透视，甚至于不顾比例与虚实；不求形似，甚至不讲事理逻辑，完全凭着苗族人民的美好愿望与幻想，自由发挥，大胆创意。她们都追求形象的自由结合，使自然对象的体积完全被消除了，只剩下彩色的线和面的构成，在空间中有机地堆叠，形成了独特的艺术造型，画面呈现出一种不间断的运动过程。

　　3、借鉴与模仿

　　关于取材的借鉴与模仿，苗族刺绣艺术取材广泛，从有生命的动植物到无生命的河滩卵石、猪蹄印，甚至是土沟等，都是苗族人民手中针线表现的对象。从整体上看，崇拜动物的民族意识强烈，描绘动物图案在苗家服饰中占绝大部分，尤以龙在苗族心目中享有崇高地位，她们在龙的形象中给予了善良的心愿和审美的感情，苗绣中龙的造型千姿百态，有的龙长着许多足；有的龙由环节组成，体态胖圆，无爪，无鳞，有的龙龙身人首，还长有翅膀，人、鸟、龙混为一体。

　　研究苗族刺绣艺术是一个对其吸收消化之后并提炼的过程，在初步接触苗族刺绣艺术时，要深入剖析，透彻研究，这是一个漫长的过程，但是这并不是我们最终的目的，我们所需要的是再次地创造，创造出具有传统苗族文化气息而又符合我们当下工作要求的艺术作品。我们只有认真而不是敷衍，深入而不是肤浅地研究并学习苗绣艺术，才能把这当中为现代艺术所服务的部分变成一种新鲜的血液，注入到现代艺术的创作当中。

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B、历史的传承，被誉为穿在身上的历史，美丽的苗族刺绣文化

↑↑ 苗族刺绣

苗族刺绣是历史的传承。每一个刺绣图案纹样都是其民族的经历或传说，都深含苗族的文化，都是苗族情感的表达，是苗族历史与生活的展示。蝴蝶、龙、飞鸟、鱼、圆点花、浮萍花等图案都是《苗族古歌》传唱的内容，色彩鲜艳，构图明朗，朴实大方。

苗族刺绣的地位

苗族刺绣代表了中国少数民族刺绣的最高水平，是来自民族民间的智慧，苗族刺绣有一种极常见的人骑龙或骑水牯纹样，体现了苗族人民英勇无畏的气概和生活情趣。苗族民间艺术中的骑龙、驯龙、双龙的各种图案，再现了人们对龙敬而不畏的心理。

苗族刺绣的艺术性

刺绣是苗族源远流长的手工艺术，是苗族服饰主要的装饰手段,是苗族女性文化的代表。中国西南部的贵州省居住着大量的苗族同胞，他们创造了不同样式、风格的服饰。他们的服饰有便装与盛装之分，平日着便装，节目或姑娘出嫁时着盛装，无论服装还是头饰，工艺复杂，做工精细。苗族刺绣的题材选择虽然丰富，但较为固定，有龙、鸟、鱼、铜鼓、花卉、蝴蝶，还有反映苗族历史的画面。苗族刺绣十分美丽，技法有12类，即平绣、挑花、堆绣、锁绣、贴布绣、打籽绣、破线绣、钉线绣、绉绣、辫绣、缠绣、马尾绣、锡绣、蚕丝绣。这些技法中又分若干的针法,如锁绣就有双针锁和单针锁，其作品变化多端，妙不可言。最让人着迷的是她的不重复性，每一幅作品都是独一无二的“绝品”，极具收藏价值。

苗族刺绣的种类

苗族刺绣种类很多，从色彩上分，大体上可分为单色绣和彩色绣两种。单色绣，单色绣以青线为主，刺绣手法比较单一，其作品典雅疑重，朴素大方；

彩色绣，彩色绣用七彩丝线绣成，刺绣手法比较复杂，或平绣或盘绣或挑绣，多以自然界中的花鸟虫鱼或龙凤麒麟为题材，刺绣成品色彩斑斓，栩栩如生，是凤凰民族工艺品中的精品。

苗族刺绣的特色

苗族刺绣围腰，以白色为底色，上面满绣有蝴蝶、蜈蚣龙，造型飞舞张扬。绣品以蜈蚣龙为主纹样，下面三层另有蝴蝶、小蜈蚣龙等，为苗族绣品的传统典型纹样。

苗族刺绣另一特色是借助色彩的运用、图案的搭配，达到视觉上的多维空间。挑花也称数纱绣，是苗族特有的技艺，不事先取样，利用布的经纬线挑绣，反挑正取，形成各种几何纹样。挑花就是借助色彩和不规则几何纹样的搭配，形成多视角的图案，从而达到“则看成岭近成峰”的立体与平面统一的视觉效果。

苗族刺绣的作用

苗族刺绣具有传承历史文化的作用，主要表现在刺绣的图案上。几乎每一个刺绣图案纹样都有一个来历或传说，都深含民族的文化，都是民族情感的表达，是苗族历史与生活的展示。蝴蝶、龙、飞鸟、鱼、圆点花、浮萍花等图案都是《苗族古歌》传唱的内容，色彩鲜艳，构图明朗，朴实大方。

刺绣是苗族妇女的特长，很多作品都具有技术高超，造型奇特，想象丰富，色调强烈，风格古朴的特点。苗族刺绣图案色调多种多样，松桃地区以花、鸟、虫、鱼为主，喜欢用粉红、翠蓝、紫等色，较为素净。黔东南多以龙、鱼、蝴蝶、石榴为图案，喜欢红、蓝、粉红、紫等颜色。黔中地带喜欢用长条、长方、斜线等组成几何图案，喜欢大红、大绿、涤蓝等颜色。艺术大师刘海粟对苗族的工艺给予很高的评价：“缕云裁月，苗女巧夺天工”。古藏衣上刺绣的蝴蝶纹，是苗族纹饰中最常见和最重要的装饰文化，除了蝴蝶纹绚丽的因素外，还与苗族一个家喻户晓的神话传说——蝴蝶妈妈相关。在苗族人的心目中蝴蝶妈妈、大宇鹡鸟是苗族的始祖，是创业者，把这些蝴蝶、鸟纹绣在衣服上用以表示对祖先的尊敬与崇拜。这些图案还有明显的阴阳结合、创造生命的寓意。表达了苗族祖先对自然、宇宙、对生命起源的理解和认识。

苗绣不同于湘绣、蜀绣、苏绣，它以其浓厚的民族风格；以构图的美观和夸张；造型的独特和丰富的色彩而民名于世。

苗族姑娘未出嫁前，都要亲手绣作一套嫁妆。从绣作到完成一般要三至五年，每一件绣品的完成，无不渗透姑娘的心血。心灵手巧的苗族姑娘也才能博得人们的赞许、爱慕和追求。

苗族刺绣的技法

平绣绣法

苗族平绣，分布地域在苗区腹心黔东南中部清水江中游上段的台江，施秉，剑河，镇远四县毗连地带。以台江县施洞镇为中心。主要运用在袖腰，围腰，肩花。

不锁边平绣分亮绣和暗绣。前者用于盛装，色彩亮丽，底面与绣线色别有较大的对比度，一般底面用红色，黄色、蓝色，分别配以蓝色，红色主调的纹样。后者绣线以深蓝或紫蓝为色，底面也是黑色，对比很接近，主要用于常装。

挑花绣法

挑花技艺在贵州苗族刺绣技艺中具有一定的代表性。据史书记载：苗族先祖九黎部落原居黄河流域，由于在与外族争战中多次败北，逐渐西迁，部分支系进入今贵州境内，其中一个自称为"谋"(他族称之为"花苗")的支系定居在格洛格桑(今贵阳)。这个苗族支系原先主要用蜡染来装扮自身，后发现挑花色彩更丰富，表现力也更强，便开始在蜡染图案底纹上进行挑花，挑花渐从蜡染脱胎，形成独特的表现手法和艺术语言。常见的挑花图案有猪蹄杈、牛蹄杈、牛头、羊头、狗头、冰雪花、刺藜花、浮萍、荷花、稻穗、荞子花、铜鼓、灯笼、银杈、铜钱、太阳、青蛙、水爬虫、螃蟹、燕子、楼阁、田园、桥梁、河流、苗王印等。

也叫数纱绣，是在布料上选择适当的位置从中间起针，纵横各三根或四根纱交叉挑成“X”形。在苗族中，当姑娘有力自己的意中人，就会自己绣“讨花带”送给情郎，意为定情信物。

堆绣绣法

堆花，也流行于黔东南，其方法是用绫子剪作很多的三角形，再把每个三角的两角折成带尾的小三角。然后把它一个个辅于布上，后面的一个压住前面一个的大半，随压随缝，便成了所需的花鸟图案

锁绣绣法

锁绣是古代汉族刺绣传统针法之一。由绣线环圈锁套而成，绣纹效果似一根锁链，故名。第一针在纹样的根端起针，落针于起针近旁，落针时将线兜成圈形。第二针在线圈中间起针，两针之间距离约半市分，随即将第一个圈拉紧，以后类推。锁绣现适宜绣制枕套、围嘴和拖鞋等。

贴布绣绣法

贴布绣：将其它布料剪贴绣缝在衣服上的刺绣形式。苗族女子将缝衣服时布料的边角余料收集起来，再用它来进行刺绣，先剪成图案，然后用各种针法锁边，也可在图案贴片与绣片之间衬垫棉花等物，使图案隆起从而有立体感。

打籽绣绣法

苗族打籽绣分布于贵州黔东南地区。打籽绣绣法通常用一根白色梗线勾出刺绣所需外围轮廓图案，然后用锁厘针打出芝麻般小点布满图案内部，这种直径约2毫米的芝麻小点被称为“打籽”

破线绣绣法

是将一根丝线破成几根来进行刺绣，一般的破线绣需要将丝线破成6或8根，或者16根，用破线绣绣出的图案，极其细腻生动。苗族的人们在刺的背片上会传达美好的愿景。是将一根丝线破成几根来进行刺绣，一般的破线绣需要将丝线破成6或8根，或者16根，用破线绣绣出的图案，极其细腻生动。苗族的人们在刺的背片上会传达美好的愿景。

钉线绣绣法

钉线绣又称辑线绣，它是将特殊的绣线钉在织物表面进行装饰，这些绣线包括双股强捻合的衣线；以马鬃或细铜丝、多股丝作线芯，外用彩色绒丝紧密绕裹而成的铁梗线（又称包梗线或鬃线）；以一根较细的丝线做线芯，外用较粗的双股强捻合线盘缠，使表面呈现串珠状颗粒的龙抱柱线等。钉线一般采用同色丝线，相邻两排的钉线均匀错开。

钉线绣自唐宋后开始流行，但主要用作图案勾边和某些须蔓类线状纹样。金元时期有将绢捻成线状而平钉者，一般是直接印于服饰上，如袍之腰部，作特殊的装饰。

在钉线绣中，北方民间还有一种拉锁子绣，亦是一种钉线绣法。即将丝线弯曲排列，再施钉针。

绉绣绣法

皱绣是先将丝线编成丝带，绣者用指甲尖推挤丝带形成褶皱，再将褶皱钉于底纹托布上的刺绣技艺。绣品富有强烈的立体感。

皱绣这种绣法，专门用于绣盛装，即女子的嫁妆。在苗族中，一般在小女孩3岁的时候，母亲就会让她了解绣法，等她们到了12岁，就会自己着手做嫁妆。由于皱绣非常耗费时间和材料，所以，用皱绣绣出的绣品非常贵。

辫绣绣法

只在雷公山巴拉河一带才有，其方法是将若干根色线编成“辫子”，按设计图案平辅于布上，用丝线钉牢即成。纹理清晰，走向明朗，给人以一种深沉、结实、粗放、豪迈的感受。

缠绣绣法

缠绣针法又称“梗绣’，是将较硬的梗线或马尾为内芯，外用打结法缠上丝线，再用来盘绣出各种纹样，用针线固定，绣面呈浅浮雕状。一般喜欢盘绣出龙、凤的纹样。梗线是用细布条搓捻成条，再缝合成梗。

马尾绣绣法

马尾绣针法是水族独创的绣法。苗族也会绣，是把白色马尾缠绕上丝线，将各种图案分别刺绣好，用马尾线圈边，最后将绣好的图案拼镶到背孩儿带的布料上做成完整地背扇。之所以创造出用马尾绣制孩儿背带的独特技艺，是和水族人爱马、养马、赛马的习俗有关。

锡绣绣法

是用金属锡丝刺绣的独特技艺，目前尚未发现其他民族有此绣法。先用绣线在布料上挑花，再用锡纸条丝沿着挑花纹饰的走势穿行，并有规律地覆盖原来的部分挑花图案，使得锡绣图案微微凸起。银白色的锡片，在藏蓝泛紫光的底纹布料上熠熠生辉，光彩夺目，酷似银饰。着锡绣服装时要配以银项圈、银帽、银耳坠、银项链、银手镯等，服装与银饰交相辉映，美轮美奂。